Левое крыло
25 СЕНТЯБРЯ / ДЕНЬ СЛУШАТЕЛЯ
Где мы можем услышать музыку? Конечно, не только на концерте! Она звучит и в кино, и в видеоиграх, взаимодействует с изображением, пластикой, текстом... А строительный материал музыки — звук — становится основой новых видов искусства. В общем, слушателем быть очень интересно. Ведь это тоже творчество!
11:00
Завтрак у картины Ф. Хальса «Сельский музыкант»
Интерпретациями полотна за бокалом игристого обмениваются коллекционер Д.Ю. Володин, искусствовед А.В. Ипполитов , музыковед К. Ануфриева и зрители.
12:00 (Киноконцертный зал)
Дискуссия
Не только музыка
Строительный материал музыки — звук, становится основой новых видов искусства. Что такое саунд-арт, саундскейп и что изучают sound studies — звуковые исследования? Разбираемся вместе с экспертами — теоретиками и практиками.
Анатолий Рясов
руководитель группы музыкальных студий
Евгений Былина
исследователь звуковой культуры
Сергей Хачатуров
арт-критик, теоретик, куратор, историк искусства
Евгений Стрелков
художник
12:00 (Репетиционный зал, правое крыло)
Инклюзивная программа
Музыкальная медиация
Почему зачастую современная академическая музыка звучит так непривычно? Как научиться ее понимать, как ее почувствовать и раскрыть? Ответы будем искать в разговоре, слушая музыкальные отрывки и обмениваясь впечатлениями.
Дарья Жаворонкова
12:00 (Детский центр, правое крыло)
Арсенал + Семья. Для детей 5–8 лет и их родители
Рисуем музыку
На занятии ребята вместе с родителями и музейным педагогом прослушают три разных музыкальных произведения и создадут свою партитуру, отражающую их впечатления от музыки. Каждый унесет с собой книжку с «нотами», созданную своими руками.
Ирина Аганина
13:00 (Лекторий)
Презентация книги Мэри Ричардс и Дэвида Швейцера. Книгу представит переводчица Елизавета Мирошникова
История музыки для детей
Увлекательная книга с красочными иллюстрациями знакомит детей и подростков с основами музыкальной культуры. Авторы рассказывают о традициях музицирования, сложившихся в разных цивилизациях, о том, как устроены музыкальные инструменты, о музыкальной грамоте и о том, что люди находят в музыке.
13:30 (Киноконцертный зал)
Лекция Анастасии Максимовой
Синтез музыки и света в творчестве Б. Галеева и СКБ «Прометей»
50 лет экспериментов в области светомузыки и видео-арта, новаторские решения и теоретическое осмысление синтеза музыкального и визуального материала. Лекция посвящена крупным проектам коллектива и размышлениям о роли казанской школы светомузыкантов в отечественной эстетике.
Анастасия Максимова
директор фонда поддержки аудиовизульного и технологического искусства «Прометей» им. Б.М. Галеева
14:00 (Медиатека)
Лекция Евгения Былины
Между шумом и тишиной. О границах современного звукового искусства
Евгений Былина
исследователь звуковой культуры
14:00 (Репетиционный зал, правое крыло)
Инклюзивная программа
Встречают по обложке
Как визуальные образы помогают рассказать историю и дополнить идеи, выраженные в музыке? Поговорим о том, как художники взаимодействуют с музыкантами, создавая обложки альбомов, и создадим свои, вдохновляясь описаниями и опираясь на чувственный опыт.
Дарья Жаворонкова
14:00 (Выставочные залы, 1 этаж Выставка «Формы и методы», правое крыло)
Авторская экскурсия молодежного клуба
Как звучит искусство?
Каждый посетитель выставки воспринимает увиденное по-своему, в зависимости от опыта и кругозора. Личная интерпретация приходит вместе с воспоминанием о какой-то истории, о фильмах, книгах, работах других художников. А иногда интерпретировать произведения визуального искусства помогает музыка или звук, будто добавляющий нашему восприятию ещё одно измерение. Участники Молодежного клуба Арсенала собрали свои музыкальные и звуковые ассоциации к произведениям выставки «Формы и методы», которые можно будет услышать и обсудить на специальной экскурсии.
Римма Газе
Полина Спорышева
15:00 (Киноконцертный зал)
Лекция Сергея Хачатурова
Саундскейп в анфиладе музея
Руководствуясь принципом синестезии, художники озвучивают старинные объекты искусства, прежде всего — живопись. На примере экспозиций в Лондонской национальной галерее, Фонде Прадо (Ка’Коррер) в Венеции представим себе, насколько возможно видеть звук в звучащем цвете. Собеседниками станут древние алтари, полотна Гольбейна, Снейдерса, Антонелло да Мессины, кураторские идеи Джермано Челанта, опусы саунд-артистов Сюзан Филипз и Жанет Кардифф.
Сергей Хачатуров
арт-критик, теоретик, куратор, историк искусства
15:00 (Детский центр, правое крыло)
Арсенал + Семья. Для детей 5–8 лет и их родители
Рисуем музыку
На занятии ребята вместе с родителями и музейным педагогом прослушают три разных музыкальных произведения и создадут свою партитуру, отражающую их впечатления от музыки. Каждый унесет с собой книжку с «нотами», созданную своими руками.
Ирина Аганина
15:30 (Медиатека)
Лекция Евгения Кузьмичева
Наденьте наушники для лучших впечатлений: история звука в видеоиграх
Что можно считать первым звуком в игровой индустрии? Что такое бинауральное аудио и чем оно интересно для гейм-дизайнеров? Когда в играх встречается диегетическая музыка и чем она помогает повествованию? Музыка игр прошла путь от простого механического звона до сложных мультиинструментальных аранжировок. Культовые мелодии узнаются с первых нот. Симфонические концерты игровой музыки давно перестали быть чем-то необычным. Многие известные композиторы и музыканты создают музыку специально для видеоигр или перепридумывают для них звуковые решения. Однако в последнее время часто повторяют тезис, что хорошая игровая музыка — та, которую не слышно. Чем обусловлено это мнение? Это и многое другое предстоит обсудить
Евгений Кузьмичев
исследователь игр и историк искусства
16:00 (Выставочные залы, 1 этаж, выставка «Формы и методы», правое крыло)
Авторская экскурсия молодежного клуба
Как звучит искусство?
Каждый посетитель выставки воспринимает увиденное по-своему, в зависимости от опыта и кругозора. Личная интерпретация приходит вместе с воспоминанием о какой-то истории, о фильмах, книгах, работах других художников. А иногда интерпретировать произведения визуального искусства помогает музыка или звук, будто добавляющий нашему восприятию ещё одно измерение. Участники Молодежного клуба Арсенала собрали свои музыкальные и звуковые ассоциации к произведениям выставки «Формы и методы», которые можно будет услышать и обсудить на специальной экскурсии.
Римма Газе
Полина Спорышева
16:30 (Киноконцертный зал)
Лекция Аркадия Ипполитова
Песнь торжествующей любви
Когда меня попросили прочесть лекцию о живописном жанре концерта, то первое, что пришло в голову — развернуть повествование от фра Беато до Пикассо с заголовком приблизительно таким: от ангелов до джазменов. Однако ничто не мешает ангелам быть джазменами, а джазменам — ангелами. Подумав, я взял несколько выспреннее название, отсылающее к заголовку одного из последних произведений Тургенева. В нём рассказывается о любовном треугольнике в Ферраре XVI века, и, как ни странно, повествование вторит весьма своеобразным способом истории святой Цецилии. Я не сомневаюсь, что именно от неё Тургенев и отталкивался, так что Песнь торжествующей любви всплывет в памяти, когда смотришь на картину Орацио Джентилески, посвящённую этой святой, которой Тургенев не мог знать. Святая Цецилия не просто покровительница музыки, она её воплощение. О непростой задаче воспроизведения аудиального в визуальном мы и поговорим.
Аркадий Ипполитов
искусствовед, преподаватель истории искусств в Европейском университете
Генеральный партнер событийной программы
17:00 (Детский центр, правое крыло)
Мастер-класс по самовыражению в звуке
Голосовая импровизация
Во время мастер-класса участники не будут работать с определенными техниками пения. Прежде всего, они попробуют импровизировать голосом сами! Попробовать выстраивать диалог с собой и с другими людьми. Это будет общение без слов — через музыку.
Алена Верин-Галицкая
певица, музыковед, выпускница Российской академии музыки имени Гнесиных. Специализируется на исполнении современной академической музыки, отдавая особое предпочтение экспериментальным композициям и произведениям для голоса и электроники. В настоящее время солистка ансамбля «Студия новой музыки» и театра голоса «Ла Гол». Официальный голос арт-премии «Инновация-2021». Участница фестивалей «Пять вечеров», «Московский форум», «Московская осень», Opus 52, Gnesin contemporary music week, оперной лаборатории «КоOPERAция». Также сотрудничала с МАСМ, ГАМ-ансамблем, Opensoundorchestra и другими коллективами, принимая участие в исполнении ряда российских и мировых премьер.
19:00 (Киноконцертный зал)
Маленькая опера
Морская дева
В основе программы лежит нечто вроде постмодернистской сказки, придуманной петербургским барочным музыкантом и композитором Рустом Позюмским.
Это новая версия мифа о Пигмалионе и Галатее, удивительным образом смешанная с историей Робинзона. По сути же это моноопера, в которой Алиса Тен воспевает постепенное, от ног к голове рождение из камня «Морской девы», образ которой вызван помутившимся сознанием путешественника, умирающего от голода и жажды на пустынном утёсе посреди океана. Роль путешественника исполняет Руст Позюмский.
Несмотря на некоторую схематичность конструкции, где арии рождающейся девы перемежаются с речитативами умирающего героя, музыка, тексты и энергия, которой наполнено это произведение, не могут не очаровать слушателя.
Конечно же, в этой любовной волшбе участвуют и прекрасный голос Алисы Тен, и вибрации виол, и пафос речитаций Руста Позюмского, заставляя отзываться сердце слушателя. Так же, как заставляют отзываться человеческие сердца жар любви и горечь разочарований, страх одиночества и страх смерти и надежда на то, чувства, испытываемые нами, будут вечны».
Алиса Тен
вокал, виола да гамба
Руст Позюмский
виола да гамба, композитор